La série « the Isle » du photographe Tadzio est inspirée par l’existence d’un archipel inaccessible dans l’océan indien : l’ile Nord Sentinelle où vit une population autochtone. Elle est l’un des derniers territoires où l’homme moderne n’a pas mis les pieds, probablement faute d’or ou de pétrole, l’absence de minéral précieux comme un rempart involontaire à la prédation. Île de pierre et de vert , territoire de rêve où il n’ira jamais.
En parcourant les souterrains de la ville il part en quête de cette ile fantasmée et de ses consoeurs rocheuses: à travers des photographies de surfaces accidentées, où l’eau a percé l’épaisseur du sol jusqu’à atteindre les murs du métro , il invente un univers fait de récifs perdus dans l’océan. Art rupestre de l’imaginaire réinventé à même la peau des couloirs urbains, reliefs plâtreux et boursouflures exotiques d’une nature qui vient superimposer ses formes insulaires jusqu’à faire craquer l’écorce du quotidien.
Ses photographies en noir et blanc forment une cartographie fantastique et intimiste d’un monde fait de vides et de pleins. Réinvention du réel à partir de l’inversion des échelles : le très loin détecté dans les failles du tout près, le détail qui devient pays, le rêve capable de s’incruster dans le matériau du concret. La roche défendue et idyllique se réincarne sous d’autres oripeaux et sous ses yeux, et ses images telles des radiographies de l’ordinaire fait paysage, révèlent la matière organique et minérale sans cesse réinventée et inaccessible.
Joséphine Bourgois
Photographer Tadzio’s series “The Isle” is inspired by the existence of an inaccessible archipelago in the Indian Ocean: North Sentinel Island, home to an indigenous population. It is one of the last territories where modern man has never set foot, likely due to the lack of gold or oil—the absence of precious minerals acting as an unintended bulwark against exploitation. An island of stone and greenery, a dreamland he will never reach.
As he wanders through the city’s underground tunnels, he sets out in search of this imagined island and its rocky counterparts: through photographs of rugged surfaces, where water has pierced through the thick soil until it reaches the subway walls, he invents a world made up of reefs lost in the ocean. Cave art of the imagination, reimagined right on the surface of urban corridors—plaster-like reliefs and exotic bulges of a nature that superimposes its island-like forms until it cracks the shell of everyday life.
His black-and-white photographs form a fantastical and intimate cartography of a world made up of voids and solids. A reinvention of reality through the inversion of scales: the very distant detected in the fissures of the very near, the detail that becomes a landscape, the dream capable of embedding itself in the fabric of the concrete. The protected, idyllic rock is reborn in new guises before his eyes, and his images—like X-rays of the ordinary transformed into landscape—reveal organic and mineral matter that is constantly reinvented and inaccessible.
Joséphine Bourgois
Edition : 3 + 1AP
Size : 50 x 62,5 m in 60 x 75 cm
Print : Piezography carbon pigment print
Frame : 62 x 77 cm. Wallnut, anti-reflection anti-uv glass
